CHI SIAMO
L'Orchestra Sinfonica d'Este nasce a Ferrara nel 2021, sotto la direzione di Nàdir Garofalo e Roberto Laganaro, con la collaborazione di Andrea Oliva. Dal 2022 al 2026 ha costruito un percorso di eccellenza sul territorio: una stagione sinfonico-cameristica patrocinata dal Comune di Copparo; masterclass internazionali con Luciano Acocella e Ivan Fedele; l'incisione del disco Songs from exile con Pietro Locatto per Stradivarius, Amadeus d'oro aprile 2024; il Concorso Internazionale di Composizione "Girolamo Frescobaldi"; e il Festival Debussy, unico al mondo, giunto alla seconda edizione con 12 appuntamenti in 4 città e oltre 1000 spettatori. Tra le produzioni di rilievo: il concerto barocco con AERCO a Bologna, il tour sold-out Viva Verdi!, Lo Schiaccianoci, Il carnevale degli animali e il gala lirico Recondita armonia in omaggio a Daniele Barioni. L'Orchestra ha recentemente collaborato con il Teatro Comunale di Ferrara per l’inaugurazione del Festival Debussy 2025, per il concerto finale della Masterclass di Leone Magiera e, infine, per il progetto didattico-musicale “Ferrara sale sul podio”. Quest'anno è l'orchestra in residenza del Festival Musicalta in Francia. Un patrimonio di collaborazioni con Conservatori, Fondazioni e Teatri che rende l'Orchestra un punto di riferimento culturale in Emilia-Romagna e oltre.
NÀDIR GAROFALO
Direttore artistico
direzione@sinfonicadeste.it
Ha studiato Direzione d’orchestra con Daniele Belardinelli e Luciano Acocella, diplomandosi al Conservatorio di Bologna con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore. Già laureato in Giurisprudenza, è diplomato anche in Pianoforte e Composizione. Ha diretto, tra le altre, l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, l’Orchestra da Camera Fiorentina, l’Orchestra Filarmonica del Veneto. Ha inciso il Concerto n. 1 op. 99 di Mario Castelnuovo-Tedesco, con il chitarrista Pietro Locatto (CD “Amadeus d’oro”, aprile 2024). Ha diretto lo Stabat Mater di Rossini in occasione dell'anniversario della prima esecuzione, Le ultime sette parole di Cristo sulla Croce di Haydn, nel corso del festival pugliese “Inflammatus” e La Traviata in forma di concerto, presso il Teatro Mediterraneo di Bisceglie.
Ha diretto Il signor Bruschino di Rossini in forma semi-scenica, oltre a gala lirici, spettacoli teatrali-musicali e musica sinfonica. Già docente presso i Conservatori di Reggio Emilia e di Palermo, collabora con l’Accademia Filarmonica di Bologna, in qualità di curatore delle note di sala della stagione concertistica. Nel 2025, è stato nominato Accademico ad honorem della stessa Istituzione.
È ideatore e coordinatore del Festival Debussy, unico al mondo.
Attivo anche come compositore e musicologo, ha pubblicato opere per Da Vinci ed Edizioni Sinfonica.
ROBERTO LAGANARO
Coordinatore artistico e di produzione
roberto.laganaro@sinfonicadeste.it
Si è diplomato in Sassofono con il massimo dei voti e la lode sotto la guida di Vito Soranno, perfezionandosi con Claude Delangle. Ha partecipato a concorsi nazionali di musica da camera, classificandosi sempre nei primi posti. Si è classificato al terzo posto al Premio Nazionale delle Arti, nel 2011. Ha suonato sotto la direzione dei Maestri Thomas V. Fraschillo, David Gregory, Fulvio Creux, Daniele Belardinelli e Nicola Samale, con il quale ha inciso il CD audio La Grancassa. Contemporaneamente agli studi in Sassofono, si è dedicato allo studio della direzione d’orchestra con Daniele Belardinelli e Daniele Agiman. Inoltre, si è diplomato con il massimo di voti in Strumentazione per orchestra di fiati presso il Conservatorio di Milano. Fondatore del gruppo da camera “A.G.M.L. Ensemble”, ha diretto, fra le altre, l’Orchestra Internazionale “Orche TraPo” per il progetto “Erasmus-Intensive Programme” e l’Orchestra ICO della Magna Grecia in un concerto dedicato alle arie d’opera rossiniane. Dal dicembre 2024 ha avviato una stabile collaborazione artistica con l’Orchestra da Camera “Solisti Lucani”, all’interno della quale spicca il concerto con la solista Laura Marzadori, Primo violino del Teatro alla Scala di Milano.
ANDREA OLIVA
Consulente artistico e Coordinatore masterclass
masterclass@sinfonicadeste.it
È Primo flauto solista dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia di Roma dal 2003. Ha vinto il Primo premio al Concorso Internazionale di Kobe (2005) e il Terzo premio all’ARD di Monaco. Già membro effettivo dell’Orchestra Giovanile Gustav Mahler, ha frequentato l’Accademia Herbert von Karajan ed è stato invitato, a soli ventitré anni, come Primo flauto ospite dai Berliner Philharmoniker, collaborando con direttori quali Abbado, Maazel, Gerghiev, Oramo, Jansons e Haitink. Invitato personalmente da Abbado, ha suonato da Primo flauto nell’Orchestra Mozart di Bologna. La sua attività concertistica lo ha portato a esibirsi in alcune fra le più importanti sale di tutto il mondo: Carnegie Hall di New York, Museo d’Arte Contemporanea di Londra in presenza della Regina Elisabetta, Wigmore Hall, Philharmonie di Berlino e altre. Si è esibito varie volte in veste di solista con l’Orchestra di S. Cecilia, diretto da Hogwood, Chung, Pappano. È membro e fondatore del “Quintetto di fiati Santa Cecilia-Concertgebouw” e de “I Cameristi di Santa Cecilia”. Richiestissimo ed apprezzato docente, è professore di flauto presso la Scuola Universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera Italiana, oltre che nei corsi di alto perfezionamento orchestrale dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, al biennio del Conservatorio “Vecchi-Tonelli” di Modena-Carpi, all’Accademia di Imola e, come Visiting Professor, alla RNCM di Manchester oltre che, dal 2025, al Conservatorio Superiore delle Isole Baleari.
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JÚLIA REQUIÃO
Responsabile di comunicazione
julia.requiao@sinfonicadeste.it
È produttrice culturale e manager artistica brasiliana. Attualmente frequenta il Master Executive in Sponsoring and Fundraising presso l’Accademia Teatro alla Scala. Ha partecipato al Management Program della Sala Cecília Meireles (2021) ed è laureata in Canto presso l’Istituto Villa-Lobos (UNIRIO). Dal 2018 lavora come produttrice culturale di concerti, festival e produzioni operistiche, collaborando con importanti istituzioni brasiliane, tra cui il Theatro Municipal do Rio de Janeiro, la Sala São Paulo, la Cidade das Artes e il Theatro São Pedro. Per tre anni è stata agente associata di ArteMatriz, rappresentando circa 40 cantanti lirici e collaborando con teatri d'opera e orchestre in oltre sette Paesi. È stata anche assistente di Myrian Dauelsberg presso Dellarte, società di produzione leader nel settore dell'opera, della danza e della musica classica in Brasile. Nel 2022 è stata produttrice dell’Orchestra del Theatro São Pedro di San Paolo, coordinando grandi produzioni operistiche come Ariadne auf Naxos, West Side Story e I Capuleti e i Montecchi. Attraverso la sua realtà, Euterpe Cultural, offre consulenza nello sviluppo di progetti culturali per la raccolta fondi per artisti e organizzazioni non profit. Ha inoltre ideato e diretto progetti come i concerti Vertentes Modernistas e Petite Messe Solennelle al Theatro Municipal di Rio de Janeiro (2022). Attualmente collabora con l'Orchestra Sinfonica d'Este (Italia), Uaná Association for the Arts (Belgio) e artisti indipendenti.